余洪斌

黑格爾說：「藝術起源於生活」是所指人類的某一種藝術形式或行為源自生活的遭遇，其實，能自由的表達或發自內心的傾訴，才是藝術真正的本質。正如貢布裏希(sir E．H．Gombrich) 所說的「世界上沒有藝術，只有藝術家」。

按籍貫分，我是廣東人，應該性格溫良、內斂沒有強烈的擴張意識。然而命運卻讓我出生在浩瀚的塔克拉瑪幹大沙漠的阿克蘇，並且一待就是二十幾個春秋，是塔克拉瑪幹消解了我的童年、少年、乃至春春，同時也形成了我對自己看出去的世界，與我看回自己內心世界的一種獨特的價值判斷。

因為自小患有嚴重的語言障礙，我喜歡獨處，一個人茫茫的沙漠裡一待就是一整天。沒有水、食物，有的也只是我兒時吃過的一種小如黃豆的野生植物－野葡萄。寂寞、靜謐，四周一眼望去即是天地相連，像離自己很近很近的感覺…偶爾，有小鳥自頭頂飛過，發出幾聲略帶沙啞的尖叫聲，似乎在詢問：「你是誰？你來這裡做什麼？」偶爾，來自地平線，沙堆之後會現出一個黑點，等到越來越靠近時，炎炎烈日下，一襲厚厚的炭黑色條絨裝束，與那每一腳都有大半節踩在黃沙中的大皮靴人，會與我目光對視，一副泰戈爾又或者像列夫．托爾斯泰，不！更像是阿富汗男人的兇悍的眼光，也似乎在詢問我：「你是誰？幹嘛在這裡？」

是的，我是誰？

當我漸漸的老去，並移開了那片養育我的土地時，在我的籍貫地有著同樣的遭遇…被懷疑、被排斥的眼神：「你是誰？你不是我們的同類，”外埠人”？」這似乎讓我糾結在米蘭．昆德拉《身份》的小說中裡，就像尚．馬克一樣，內心糾結中。 在今天全球化帶來的社會問題下，藝術中”我是誰”成為了最深刻的話題，藝術從向外看轉向了往內看，這其實是回到了藝術的本源。反思我的藝術旅程，回顧我的人生，我質疑的，與我一直最樂意不斷實踐的，就是透過圖像的形式，與自己內心對話。 我沒有哲學家的頭腦，但我會一股腦兒的去看尼采、康得、傅柯、喬姆斯基…等，原因是想透過他們來瞭解自己。我有家，我自認不是什麼好人，但我很愛我的母親，我會把大年三十能待在她身邊陪她一起度過，當成是我人生中最大的幸福，這也是我們北方人對家的理解－「娘在，家在；娘在哪裡，家就在那裡。」我以小孩做為我的藝術主要表現方式，其實是一個借題，我同時會將這一表現方式延續至我的生命終結。 十六歲，我成為了一個中小學美術老師，今天我依然在大學從教。因為過去，才有了現在，與孩子或年輕人相處，我覺得內心踏實，和對洋溢著的美好生命的欣賞，這可能是塔克拉瑪幹沙漠給予我太多死亡的記憶了，於是我喜歡生命，喜歡天地下一切有生命力的東西，這同時也是我長年以來一直使用白瓷來進行藝術實踐的理由。 我欣慰於我做到了，因為作品的每一次實踐，都將成為永恆，這是傅柯的考古學帶給我的啟發。